胡亚强，1961年生于江苏南京。1989年毕业于上海师范大学美术学院，留校任教至今，副教授。作品《透视》入选1999年第九届全国美术作品展，作品《百草园系列之七—疏影》入选2004年第十届全国美展油画展，后被广东美术馆收藏。作品《畅想米罗岛》入选第十届全国美展雕塑展，获优秀奖。1989年《轮》油画入选《第七届全国美术作品展》。1997年《未来竞技》皮上作品入选《第八届全国体育美展》。1999年《古瓷山水》国画入选《跨世纪暨庆祝五十周年全国山水画大展》。1999年《透视》油画入选《第九届全国美术作品展》。2000年《古瓷》国画入选《跨世纪著名中画家作品展览》。2000年《古瓷汕踪》入选《2000年全国中国画作品展》。2004年《百草园系列之七—疏影》入选2004年第十届全国美展油画展徐芒耀曾经在文章中说过：胡亚强的《百草园系列》，无论是作品的内容还是形式都充满着东方文化特有的神秘与意韵，有着解不开的东方人文情结……所以胡亚强的《百草园系列》所蕴含的人生含义，是为懂得生活的人、懂得阅读野草的伟大而忘却其渺小的人所绘的。“百草园”系列油画作品也极富有此意，画面上没有名贵的奇花异草，只有四处可见的野草，但小草的坚韧、枯花的无畏、大地的承载……无处不蕴含着人生的感悟。就是在这样一个微观的世界中，胡亚强执着的探索了十几年，这一心路过程，体现了画家对生命的崇敬赞美和对东方文化的称颂敬仰。油画的文脉启蒙在现代都市比起积淀厚实的古城来说更为不易，因为没有百草园，中草药是药不起来的。鲁迅先生的《从百草园到三味书屋》里，草园与书屋互动，如叙事诗一般，在讲故事中将文脉丰满起来了。中国画的线条与西画的色彩光感互动中文脉合一了。宗白华说，中国画一入文人画变得很抽象。胡亚强在大学，就是研究这些的。胡亚强从百草中获得线条的本质美，而底色的油彩又加强了深厚，映衬了百草个性。“这种互动在达·芬奇的画里已经有了”，胡亚强谈他的创作感受。正如该丘斯《音乐的构成》中《作曲家如何从事作曲——曲式》中的高明之见，在音乐训练上，我们天性上需要事物的明确轮廓，又没有一件事物扎板得像铸造师的模型。而是富有柔性，自由伸缩。”百草的生命力与素描柔性的自由伸缩，就是音乐的“不可捉摸的精神”。胡亚强不只是研究西画现代的轮廓，而是将写意的灵动与写实的丰厚结合起来，展现出当代的一切都在技术化，人们在技术化中展现想象，而且这种想象是从原始美中获得创造力的，学院画派又使这种想象经典化，这种过程七拐八拐，非经过长期专业训练不能达到。所以我们常讲艺术的魅力，在当代就是把前辈技术化的程式畅想起来，因为无论如何，现代艺术总还是带有岍予的禀性，胡亚强早年从事过皮雕，从中获得的自然原创是丰厚的，当下又从百草中萌动起来。